Love (2015)

Por André Dick

Love.Filme

O diretor franco-argentino Gaspar Noé sempre foi conhecido por seus filmes polêmicos, a começar por Sozinho contra todos, mas, principalmente, por Irreversível, desde o seu lançamento em Cannes. O Festival francês costuma ser o palco da estreia de seus filmes, e o mesmo ocorreu com Enter the void, em 2009, e Love em 2015 – em ambas as ocasiões sem receber nenhum prêmio ou mesmo ter um destaque especial. Se Enter the void tornou-se, com o tempo, numa obra referencial – e parece, em retrospectiva, o melhor trabalho de Noé –, tudo indica que com Love (lançado nos cinemas em 3D) possa acontecer o mesmo, levando em conta se tratar de uma história sobre um triângulo amoroso que se depara com uma determinada realidade.
O estudante de cinema Murphy (Karl Glusman), depois de receber uma ligação da mãe de sua antiga namorada, Electra (Aomi Muyock), passa a recordar dela, enquanto procura enfrentar o momento que vive, ao lado de Omi (Klara Cristin), com quem tem um bebê. Ele lamenta os rumos que sua vida tomou e principalmente por ter se afastado daquele que considera o amor de sua vida. Aos poucos, descobrimos que Omi foi a peça de um triângulo amoroso do canal, num momento em que a confiança que poderia existir (e ao longo do filme se mostra cada vez mais ambígua) acaba sendo desconstruída.

Love.Filme 6

Love.Filme 12

Love.Filme 9

Gaspar Noé, como em Enter the void, acompanha Murphy não raras vezes pelas costas, colocando o personagem em corredores de apartamento, de ruas ou de clubes noturnos. Trata-se de um estilo inconfundível e que se mostra ainda mais evidente ao longo de Love. Como Enter the void, também, há uma influência notável de 2001 em muitas sequências. Apresentando-se aos outros como responsável já por vários projetos, Murphy tem o filme de Stanley Kubrick como o seu favorito. Já havia um cartaz dele numa das paredes do apartamento do casal vivido por Cassel e Belucci em Irreversível, e em Enter the void essa influência se dava principalmente no jogo de luzes. Mas parece ser em Love que tal influência se materializa em vários lugares pelos quais Murphy passa.
Quando ele chega a uma galeria de arte – em que o responsável é vivido por Gaspar Noé –, o fundo dela se projeta com a mesma brancura do quarto vitoriano de 2001; quando Murphy e Electra passam a viver momentos arriscados sexualmente à noite, projeta-se um vermelho que remete ao subterrâneo como também à cabine de HAL-9000; isso sem contar as inúmeras cenas de sexo em que a iluminação vai alternando cores como amarelo, verde e vermelho, dependendo do que sugere cada relação. Noé imagina uma idealização do amor também em alguns cenários – o primeiro encontro de Murphy acontece num restaurante com luz agradável; depois, quando Murphy e Electra se mostram apaixonados, há um pano de fundo como se fosse um quadro, com dois flamingos posicionados à esquerda. Em outro momento ainda, outras referências: um cartaz de O nascimento de uma nação numa parede, e o Motel Love, de Enter the Void, ao lado da cama de Murphy, anunciam que este é um filme que adentra o imaginário de um personagem preso entre a realidade e sua fuga cinematográfica.

Love.Filme 7

Love.Filme 2

Love.Filme 10

Não me parece que Gaspar Noé, apesar das cenas de sexo recorrentes, esteja interessado em usá-lo como retrato de uma sociedade, pelo menos como Von Trier, de Ninfomaníaca. A impressão é que ele, numa tradição que focaliza a liberdade sexual, está mais interessado em compor ligação com O último tango em Paris, na maneira como Murphy vai se entregando aos prazeres da carne, e Os sonhadores, ambos de Bertolucci, embora com uma visão diferente do que seria o amor. Chega a ser curioso que o filme tenha sido vendido – com o apoio, é bom dizer, do próprio Noé – como uma polêmica calcada na pornografia. Love atinge uma tranquilidade nos momentos-chave, sem fazer com que os personagens sejam vistos de maneira apenas impulsiva. Como já mostrou em Irreversível e Enter the void, o amor e o sexo surgem quase como pedaços de um trauma do indivíduo – e não é diferente com Murphy, alguém que acreditava numa determinada relação antes de ser despistado por uma realidade com a qual não gostaria de conviver. Electra, para ele, nesse sentido, simboliza uma liberdade e a fantasia do cinema, o que seu relacionamento e a família não lhe concedem. É um material bruto para Noé, e ele se esmera num jogo de cores para fazer valer essas figuras e essas questões. Os diálogos não são o forte da narrativa, mas os atores tentam dar plausibilidade a cada situação, e de certo modo conseguem.
É por meio da quase inação desse triângulo que Noé desenha um retrato sobre o receio de perder um amor e a necessidade de reencontrá-lo em algum momento para que se possa compreender o que aconteceu. É como se esses personagens quisessem se apegar ao sexo para esquecerem da dor que pode angustiá-los, mas de certo modo se deparassem com o fato de que as lembranças são mais fortes e os constituem. De certa maneira, é o que já fazia sentido em Enter the void e ganha uma captura aqui mais naturalista, não apenas pelos cenários mais apegados ao cotidiano e pelo sexo sem a profusão de luzes que caracteriza o filme de 2009.

Love.Filme 16

Love.Filme 3

Love.Filme 5

Mais do que liberador, Love tem uma estranha sensação de que os personagens não podem se libertar daquilo que sentem e que isso necessariamente os afasta, pois nenhum tem o mesmo interesse do que o outro. Ou seja, a vida que cada um escolhe para si não tem nenhuma oportunidade de fazer com que a outra, que poderia estar junto, se mantenha como tal. Desse modo, o que pode soar como algo conservador faz com que entregue o principal argumento desta obra de Noé: a expectativa pela permanência pode estar naquilo que soa transitório e efêmero. É o que Love tem em comum com o restante da obra de Noé, que volta no tempo para recordar que a palavra central é amor. Este filme, portanto, guarda uma segunda superfície, em que os personagens parecem se esconder do que são, mas em algum ponto vão sempre se revelar, seja onde for. Como surpresa, a obra tem sua justificativa nessa tranquilidade.

Love, FRA/BEL, 2015 Diretor: Gaspar Noé Elenco: Aomi Muyock, Benoît Debie, Deborah Revy, Gaspar Noé, Isabelle Nicou, Juan Saavedra, Karl Glusman, Klara Kristin, Stella Rocha, Vincent Maraval, Xamira Zuloaga Roteiro: Gaspar Noé Fotografia: Benoît Debie Trilha Sonora: Virginie Verdeaux Produção: Brahim Chioua, Edouard Weil, Gaspar Noé, Rodrigo Teixeira, Vincent Maraval Duração: 134 min. Distribuidora: Imovision Estúdio: Les Cinémas de la Zone / Rectangle Productions / RT Features / Scope Pictures / Wild Bunch

Cotação 4 estrelas

Anúncios
Deixe um comentário

6 Comentários

  1. Olá André,
    Gostei do modo como falou do filme, eu vi ha 2 dias atrás, e gostei muito, provocador, e talvez por de algum modo fala muito de nós nao tem como nao se identificar com a história, e o diretor, consegue falar com uma precisao estética e atraente e hipnotico. enfim continuarei seguindo seus posts pois adoro cinema, e muito bom ler sobre

    Responder
    • André Dick

       /  25 de junho de 2016

      Prezada Elze,

      agradeço por seu comentário sobre o filme e a crítica. Gosto muito da precisão estética, atraente e hipnótica, como observa, de Gaspar Noé. Seus filmes trazem sempre um olhar diferenciado sobre as questões que nos cercam, e não me parece diferente em Love.

      Obrigado de antemão, também, por sua leitura. Volte sempre!

      Um abraço,
      André

      Responder
  2. Olá André
    Não sou tão veinha e formal assim, prezada foi engraçado:), pois é, vc não tem nada sobre Contra Todos do mesmo diretor? estou aqui me deliciando com a filmografia do Noé, já tinha gostado de Irreversível, e Love, bem, como já falei acima, mas vem cá faz ai um post sobre contra todos ou indica ai :)!
    até mais vou lá terminar de assistir:) depois conto o que achei:)! mas de cara já digo, esses cortes que parecem sempre como um tiro, é bem impactante , muito forte,
    até mais,
    Elze Maria

    Responder
    • André Dick

       /  26 de junho de 2016

      Olá, Elze

      É o estilo mais formal das respostas, não se incomode rs Confesso que não aprecio muito o tom da narrativa de Sozinho contra todos, apesar de considerar um filme bem feito, com excelente ator central e fotografia de impacto, ou seja, espero que consiga ver nele mais qualidades. No entanto, pretendo em breve fazer um texto sobre Enter the void, meu preferido do diretor. Gosto muito também de Irreversível. Boa sessão com os filmes que ainda faltam para assistir de Noé!

      Um abraço,
      André

      Responder
  3. Olá André,

    Então segui sua dica, e fui ver Enter the Void, nossa que viagem:), fiquei tendo várias referencias, numa delas algum momento até Matrix pelo fato de o personagem estar preso numa realidade paralela de espaço tempo, simulacro e que apesar de depois ler a sinopse num site que hospeda o filme com o nome engraçado de “Cogumelo”:),

    bem da ai já sabe o que podemos esperar, uma viagem literalmente para dentro e fora do corpo dele, claro analogia ao “livro dos mortos” ao Budismo ao mesmo tempo uma viagem sintética tecnológica através de uma droga, e Tókio, Japão entre o moderno e a tradição, metafisico e o mais superficial ,artificial e descartável como as drogas, o sexo efêmero do Hotel Love, ótima referencia que o proprio diretor vai usar em Love,

    meu deus como tem milhões de citações de Love vinda deste filme, só agora tudo faz sentido, e a máxima que nao sei se li aqui ou em outro lugar Noé é: sexo, violência e amor, embora sempre amores doentios, impossíveis e muito reais, de realidade que assusta, contraditória, polêmica, fora dos padrões, como da obsessão do pai pela filha em Contra todos, de ambiguidade do amor dos irmão neste , the void, e no claustrofóbico e perturbador, junke de Love.

    Posso falar mais the void, o título já diz, para dentro do vazio, e que vazio é este?
    Do homem moderno, fissurado, fragmentado, diluído de Balmain,do vazio das drogas, dos excessos, do consumo, nossa escolher o Tókio, foi muito interessante, usar como pano de fundo esse cenário, drogas, imagens psicodélicas, câmera flutuante, sequencial, e ainda um tom sinestésico claro, muitas vezes provocando o uso de droga sem sair da poltrona.
    Enfim muito bom mesmo.

    Mas contra todos apesar de duro, seco, osso, tem seu valor também:), mas entendo em termos de comparação de obras do cineasta. Mas ele tem uma marca muito forte, firme, e ala Tarantino né? Quanta violência e real, uma pegada ultra realista, amarga.

    Eita me empolguei:), enfim ,adorei outros posts que li sobre o Quarto de Jack e Juventude de Paolo Sorrentino, alias me senti arrasada, pois amei a Grande Beleza, sou super feliniana, e vc me deixou me sentido fraquinha, com as observações do filme:)

    Mas enfim, é que encontrar um blog no qual podemos discutir filmes ,obras e diretores é muito bom. Ficarei uma visitante, e se me permite e comentar os filmes aqui:).

    sempre me achei Cinéfila, mas conheço desde de novinha, vários comentadores de cinema, do clássico Rubens Evaldo Filho, querido Zé Wilker, do Marcelo Janot cine cult e entre outros, mas aqui com todos de modo organizado escrito, didático ,fiquei arrasada me senti atrasada e desatualizada com milhares de filmes para botar em dia, aff, vou tentar correr atras:)

    Até mais,
    Elze

    Responder
    • André Dick

       /  29 de junho de 2016

      Olá, Elze,

      agradeço por sua análise excelente sobre Enter the void , analisando a simbologia da história, e por suas palavras gentis. Fico feliz realmente que tenha apreciado esta indicação e é uma honra saber que você considerou este espaço um meio de encontrar outros filmes! Quanto a Sorrentino, realmente A juventude me pareceu muito melhor que A grande beleza rs Comente sempre que puder, com certeza!

      Volte sempre!

      Abraços,
      André

      Responder

Deixe um comentário

Preencha os seus dados abaixo ou clique em um ícone para log in:

Logotipo do WordPress.com

Você está comentando utilizando sua conta WordPress.com. Sair / Alterar )

Imagem do Twitter

Você está comentando utilizando sua conta Twitter. Sair / Alterar )

Foto do Facebook

Você está comentando utilizando sua conta Facebook. Sair / Alterar )

Foto do Google+

Você está comentando utilizando sua conta Google+. Sair / Alterar )

Conectando a %s

%d blogueiros gostam disto: